• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Наблюдения (список заголовков)
22:13 

Алькор, еще Алькор

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Продолжая переживать радостное состояние от знакомства с исполнителем нашла просто прекрасную песенку

Средневековая Куртуазная Сценка

Чтобы стать, например, графиней –
Надо выйти за графа замуж.
Вам придется взять его имя –
И венчаться в церковь идти.
А иначе, Ночная Гостья –
Даже если Вы стали – другом,
И встречают Вас – так радушно! –
Никогда Вам не стать своей.

Вы вернетесь к себе в поместье –
Над рекой, у самого леса,
Где Вы сами строили стены,
И Вы сами вышили герб.
А наутро – приедут гости,
Но ему в гостях – неуютно,
И девиз на Ваших воротах –
Не по нраву, видно, ему.

Он поспешно вернется в замок,
И поспешно пришлет герольда:
Сообщит о своей женитьбе...
Даже если – это не так.
Вы свои обрежете косы –
И уедете – в Палестину,
Где под черным рыцарским шлемом
Вас никто не станет искать.

Чтобы стать, например, графиней –
Надо выйти за графа замуж.
Вам придется взять его имя –
И венчаться в церковь идти.
Отнимает любовь – свободу,
Очень просто – любить вассала...
Но непросто любить – "на равных",
И непросто любить – иных.


Как про нас писали с мужем))
И еще на днях нашлось прекрасное ( нам с мужем точно нужен такой человек)
Нам всем нужен человек, который будет приходить во время скандала и говорить: "Серьезно? Из-за такой хрени? Вы долбанутые?".

@темы: Наблюдения, С настроением, спешу посмеяться

20:26 

Очень коротко о начале большой любви.

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Года 3-4 назад мне попалась книга Тамары Карсавиной " Театральная улица". Многие скажут - ничего особенного, чего мы не знаем о буднях и праздниках балерины. Но. В том и дело , что книжка совершенно особенная - Карсавина очень подробно, но не навязчиво описывает свое детство и ранние годы в училище -и забавные случаи жизни, и доля детских печалей и радостей присутствовуют в книге. Очень запомнился случай, когда Гердт, танцовщик, попросил их семью за каким-то больным ( умственно) родственником присмотреть. И он жил у них и они за ним терпеливо смотрели, хотя кто был Гердт Карсавиным? Друг семьи. Мать ее очень запомнилась - характер суровый и строгий, но детей любила. Помню, как она в училище ей дала какой-то напиток типа домашнего вина или наливки, потому что бедная Тата была слегка анемичной, а для юной балерины здоровье - все. И как это у нее нашли и был скандал ( дескать нельзя алкоголем баловаться).
Однако что поразило меня особо - так это ее рассказ о ее работе - и в Мариинском и в труппе Дягилева. Она абсолютно счастливая балерина - танцевала долго, танцевала все. Но более всего мне понравилась ее нежность и тактичность в отношении коллег по цеху и вообще в отношении всего этого жесткого мира балета. Ни одного плохого слова ни о ком, для каждого у нее нашлось несколько теплых слов, полных признательности, благодарности и доброты. Человек высокой культуры духа, она была не просто великая балерина и эрудированная (что для балерин тогда было редкостью) барышня, она могла всех понять, принять и нести свет и тепло. Ходит в самых любимых у меня до сей поры. А книга сподвигла-таки меня на чтение литературы о Русских Сезонах ( самое невероятное предприятие, которое могло продержаться почти на волоске более 20 лет благодаря великому импрессарио Сергею Павловичу и его таланту подбирать личности, а не серых посредственностей в свою "команду"). Потом я еще многое читала , но далеко не все так безоблачно и прекрасно, далеко не все были люди выдержанные и адекватные (Фокин так просто добил со своей таблицей "достоинства и недостатки Дягилева"- это ж надо облить кучу народа грязью и потом еще таблицу сделать не полениться??!!)Жаль , что многое на французком, те же номера Комеди Иллюстре, а я им не владею. Но зато понимаю простейшие фразы, вижу редчайшие фото и радуюсь, что все это вполне доступно для отыскания и просматривания в интернете.
Так вот -после "Театральной улицы"не влюбиться в балет, Русские Сезоны и саму Тамару Карсавину невозможно.

@настроение: блаженство

@темы: Красота, Наблюдения, Прочитанное, С настроением

20:51 

Красавица и чудовище (дубль 2, 2014)

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
И кто только не затрагивал этот сюжет. Про эту тему можно писать тома. И я бросила взор на последнее творение в этой области

Если говорить о фильме в целом, то он произвел впечатление примерно как мульт Рапунцель - красиво, ярко, сказка, но...
На чувственное восприятие не повлиял практически ни один кадр. Кроме, быть может, принца и нимфы, танцующих в замке. Это задело и заставило растечься как мороженное.
Что понравилось - идея с книгой и картинками, превращающимися в кадры. Хорошая графика кораблей. Строки книги, постоянно идущие фоном к новым фрагментам. Это создает атмосферу, сказку, ожидание чуда. 9 баллов из 10 композитору - музыка выдержана практически в каждой мизансцене- она нежная, улыбчивая, интригующая, опасная - композитор прожил сердцем весь фильм.
Это нельзя не отметить.
Графика - очень хорошо, но не везде. С травой в поле - косяк, очень плохо. Зачем вообще это было делать - нужно было просто снять поле.
Статуи прекрасны, " магия" в виде золотых песчинок чудо. И еще - когда из крови растут розы, тут работа на 100 баллов; аплодирую режиссеру и графику. И еще - снег, Бель в красном и развивающиеся колючки - до дрожи хорошо. Еще раз - в фильме перебор с компьютеризацией. И не всегда качественной. Нужно знать меру- не делать искусственными доступные вещи. Я как зритель вообще не должна думать о том, какая трава и почему Бель побелела.
В сцене танца неестественно бледная Бель- график был не в настроении
Съемка - ее мало, но она есть. Взгляд на мир снизу- этих существ. Он занимателен сам по себе. Переходы от них к Бель и обратно. Съемка аплодирующих рук. Как ни странно привлекло.

А теперь пойдем по ролям.
Начну с хорошего - с купца. Актер, играющий его, мастер. У него не так много мимики - но если ему плохо- все в глазах и в морщинах у губ. У него лицо даже окрашивается в красный если он злится. Его глаза светятся любовью когда он смотрит на дочерей. И он реально боится Чудовища. Это то, что называется играть роль. И он ее чувствует.
Две сестры- это гротеск, но это всегда гротеск. И гротеск удачный. Перехлест эмоций добавляет легкой странности этому семейству. Они прекрасны в своей безмятежной глупости и не красавицы ни разу. К ним моментом проникаешься легкой неприязнью и она устойчива. Это радует - это хорошо отыгранные роли. Правда, их и играть легко.
Братья- Тристан чудо. Такой чистый, честный мальчик. Это прелесть, сердце радуется. И симпатичен ведь.Два других - слегка смазанны, сказать трудно что - то. Максим мог быть и поярче - ходит в кабаки, водит дела с разбойниками. Он должен быть слегка трус, слегка авантюрист.
Разбойники - Тардюкас ( его так зовут?) - чистой воды пройдоха, мерзавец, " вор в законе", мерзкая личность. Но как жжет. Какая мимика! Какая усмешка. И подруга его - на редкость приятно играла, не красива, но в ней такая внутренняя сила. Меня удивило это в героине второго плана. Я как минимум запомнила сцену у обрыва. И ее взгляд, который она поднимает от карт.
Я еще о нимфе скажу- при всей бледности - у нее очень характерное лицо. Ее наклон головы, походка, улыбка, - она изначально похожа на лань. Это сложно, хотя режиссер возможно старался на кастинге. Принц - Кассель хороший актер, но лицо у него резкое. Эта резкость его губит и превращает в чудовище. Он не принц. Но граф как минимум. Или тот самый принц, который способен убить лань. Благородное лицо.
Чудовище - не могу оценить. Там нет игры актера. Там только компьютер. Поэтому мне нужен голос Касселя. Но у меня был фильм в чистом дубляже. И я не знаю, кто его озвучил , но он справился на 100 процентов. Но как чудовище - игру оценить нельзя. Возможно, и не надо. Если есть графика - надо пользовать.
ИИИИ... еще режисеер для кого ты снял его?! Откуда в детском фильме столь откровенные сцены?! Кассель и нимфа в спальне - это вообще как?! Про обнаженную фигуру нимфы я молчу. Мне было нормально. Но я старше 10-11 лет. Режиссер Ганс, ты снял сказку. Ее будут дети смотреть.
Если все что выше было - было либо очень хорошо, либо красиво, либо не очень хорошо, то это делалось от нежелания переходить к Бель.
В этом фильме Бель занимает почти весь метраж, 90%, оставим по 5 на купца и братьев и еще 5 на прошлое принца.
Это ужас. это не плохо, это очень плохо. Бель не может быть безэмоциональной, совсем. А она такова. Если при тебе зажигаются свечи сами - нужно как минимум удивиться. Единственный момент - это она и умирающий отец, там у нее в глазах появляется тоска. Все. Далее. Если ты видишь чудовище - надо его бояться.Ты ж не знаешь что у него в голове, а рожа прямо скажем зверская. У не - ни одной эмоции. Там чудеса на каждом шагу, а ей по фиг. Что это за унылое бледное выражение лица?! И да - при тебе чудовище стало человеком - обалдей от этого!!!! Или у нас на каждом шагу такое?! Откуда эта безчувственность полная? Она не играет,совсем. У нее ужасная походка - так модели по подиуму ходят! Бель должна ходить иначе. Она и некрасива ко всему. Кристоф Ганс что уходил в те моменты, когда ее надо было снимать?!" А теперь дубль с Бель. Я пошел, вы тут как то сами"( а остальные ему, видимо, отвечали в духе фильма 1946 г "Иди, иди,иди")
Шутки шутками,но это ужасно. Есть 2 способа снять сказку с большим бюджетом - найти много денег или найти мало денег и сэкономить.Режиссер Ганс, я понимаю что Сейду внучка одного из глав кинокомпании Пате. Но ты хоть попытайся сделать что- то с ее бездарностью !!! На весь фильм можно добиться большего количества эмоций. А
режиссеру не обидно что запорот почти весь метраж фильма?!
Немного личного восприятия (все могут как хотят разбирать это сказку - я тоже могу). Бель - это почти Алиса Кэролла. Мир Чудовища -ирреален, это та самая кроличья нора. Она должна светиться детским изумлением, все рассматривать и ощупывать. Она должна впитать в себя этот мир. Потому что при всей его странности и мрачности она не сможет понять Чудовище не приняв Его мира. Здесь может быть перехлест эмоций, хотя и он вреден, как вредно все слишком сладкое. А это не Алиса, а гусеница ( такая безумная укуренная Гусеница, , в англ версии было занимательно послушать). и Бель должна почти летать. Бель - это не заморенная красавица. Это личность, это характер, это душа.
это ж так просто понять! Почему хоть не попытаться снять это?

вот собственно и все, что я могу сказать. Я ждала почему-то гораздо большего.

@темы: Просмотренное, Наблюдения

20:38 

Ах, Амедео Модильяни

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Модильяни был красив.
Красив, задумчив и романтичен.
Жан Кокто


Итак «Модильяни». Очень давно хотела посмотреть, вчера выделила вечер, коли уж не все диски завалили и я смогла выцарапать один.
Я даже не знаю, как это оценивать. Да, мое любимое время (1918-1919, это то, где я окопалась – 1900-1925 (от силы 1930)) Именно поэтому мне сложно.
Как ни странно, я бы прошлась по всем составляющим фильма и начала бы… с работы оператора. Которому твердая пятерка с плюсом. Я поняла что такое «передать душу через камеру». Когда Модильяни смотрит в окно – он видит под странным углом здание. И это здание, разрезающее синее небо –один из лучших кадров. Потом трудно снимать фильм с «глюками» - а так как Модильяни пил и курил опиум, их у него было много. Плюс – оператор снимает походку – туфли, ноги – с очень занимательного ракурса. Шаги говорят лучше чем лица – это очень трудно, на мой взгляд. И еще кадр – когда он стоит в тумане, на дороге с бутылкой и будто и нет его, есть только круг полусвета, туман и тень. Взгляд с моста, кафе «Ротонда», ночные трамваи и маленькие улицы, даже платье сквозь витрину, даже туши в комнате мясника – все это очень точно, как по нотам отыграно, собрано и распределено. Построение кадра прекрасное.
Спев оду оператору, я не знаю, что сделать дальше. Надо писать про фильм.
Значит так, первое от чего я офигела – что «события являются вымышленными» Э, нет сам факт конкурса может быть, но общая канва очень даже реальна. Сам Модильяни – Энди Гарсиа – хорош. Это безусловный плюс и радость. Эта его качающаяся походка, прогулка по столам, легкое (и не очень) безумие, странноватая улыбка, бешенные глаза, красный шарф, его стремление не то жить, не то быстрей умереть…Это сложный образ. Человек, который дарит детям рисунки, кормит кошку, но не собирается бросать пить и употреблять наркотики, мучает этим свою несчастную жену, у которой родители отобрали ребенка. Кстати, Жанна Эбетюрн, жена его –весьма неплоха тоже, особенно когда она сидит на кровати и произносит финальный монолог миру. У нее такой нежный чуть испуганный взгляд всегда, как у лани. Но вот она уже не совсем похожа на реальную его жену, а главное – старовато выглядит, лет 25 ( а ей по-моему лет 20 было) Хотя жизнь с алкоголиком и наркоманом не красит. Друг его Утрилло –тоже не совсем похож, но нечто общее есть, по крайней мере, с парой фотографий, которые мне доводилось лицезреть. Кроме того, поведение его менее изящно, чем Модильяни, что, на мой взгляд, верно. Утрилло менее легок и романтичен.
А дальше …. Во-первых, первую половину фильма они все говорят о ребенке, сыне Модильяни. Ну думаю, у Модильяни если что, была дочь. Но режиссер ж предупредил, что все придумал. И вдруг, во второй половине фильма, начинают говорить, что у него дочь!!! Это как?! Особенно нравится фраза, когда он говорит: Я такой никудышный я даже не могу быть отцом своего собственного сына ( конечно, не можешь, у тебя ж дочь! думаю я про себя). Почему у ребенка сменился пол?! Или что, там все были как Модильяни – пьяны и сразу не разглядели? А, может, это косяки переводчика.
Ладно, что Пикассо и Модильяни враждуют и дерутся даже, хотя и постоянно оказываются в общих тусовках. Ладно, что конкурс, и выигрыш 5000 франков был и что достался Модильяни, ладно, что Модильяни не просто замерз, а что именно его избили, когда он шел из кабака. Даже неплохо, что его преследует глюк в виде духа ребенка - его самого в детстве. Это именно то, что можно назвать «по мотивам биографии», режиссер предупредил. Или сценарист.
А теперь про похожесть. Вот если вы решили снять, пусть свой сюжет, но с реальными личностями, мне кажется, что эти личности должны быть немного похожи. Первое, от чего у меня дернулось лицо – Пикассо. Сидит мужик, похожий не то на хомяка, не то на Саакашвили (все ж на хомяка больше) и к нему обращаются Пабло. Но этот тип не Пикассо, никаким боком. Потом, Пикассо хоть и был довольно плотным, но не толстым. И почему у него такое пузо и почему ему там все 50 лет?! Если я ничего не путаю ему лет 40! И потом, у Пикассо, при всем его странноватом испанском темпераменте, была интеллигентность. У этого типа она отсутствует начисто, хотя моментами он неплох, когда молчит, играет ничего. Но это было не все. Далее я увидела… Ольгу Хохлову, жену его. ААААА Блондинка метр восемьдесят а-ля Николь Кидман?! Не, я ничего не имею против, но Хохлова была дочерью русского генерала, женщина хоть и балерина, не тощая, невысокая, и с темными волосами. А это - какая угодно фифа –но не жена Пикассо ни разу! Потом – почему она изображена такой дуррой? Она была весьма приятной женщиной, далеко не глупой, хотя ее не очень любили. Потому что Хохлова любил покой, быт и уют, и стремилась, чтоб муж также поменьше ходил по «тусовкам».
Я подумала – когда ж это закончится, и тут заметила толстого мужика. моя мама думала раньше что это мясник. Мясником оказался Диего Ривьера, и тоже почему-то старше своих лет (что у них там, все старели так быстро, кроме Модильяни?!).Я жду окончания непохожестей. Но нет. С Пикассо ходят два его друга. Одного я узнала относительно и потом они его назвали быстро Максом, и я догнала что это Жакоб (как и все он выглядит старым. Собственно да, припадки и наркота никого не красят, но Жакоб и не дожил до таких лет, в которых его показывают). Со вторым было еще хлестче. Он метр восемьдесят, как раз как жена Пикассо. Единственное, на что я сперва обратила внимание –на прическу его странную. И вот сидят он и Пикассо, беседуют, приходит Ольга, этот друг его встает с места и целует ей руку, на что Ольга говорит что-то вроде: Добрый день месье Кокто, я рада вас видеть. После этого, я поняла, что глаз у меня не перестанет дергаться до конца фильма. Ему тоже лет 50. Я конечно, понимаю, что Кокто выглядел не очень по причине все того же пристрастия к накротикам. Но не настолько плохо, чтоб в 30 на 50!!! И почему он 1.80?! Он был очень компактный. Я не отрицаю, что есть нечто похожее, играет он лучше Пикассо. Но он слишком мрачен весь фильм, что сходство сводит на «нет».
Так как нельзя изливать сразу весь негатив, я добавлю позитива. Музыкальное сопровождение. Музыка там подобрана далеко не по времени. Она подобрана для отражения умонастроения, чувств и характера Модильяни. Правда, в «Ротонде», играет джаз (дань 20-ым). С музыкальными моментами вообще прелесть. Танец Модильяни и его жены на улице, такая импровизация. как будто они и не танцуют, а просто слегка дурачатся, но абсолютно под музыку, идет именно под «La via en Rose» Пиаф. И оно ни капли не портит дела, наоборот, это легкое чуть тягучее пение, льющееся за кадром с ночным кварталом и парой на дороге идеально подходит и к месту. Отлично подобрана какая-то странная современная музыка, смешанная с классикой, когда все художники – Утрилло, Кислинг, Ривьера, Суте и Пикассо, каждый рисуют свою картину. Все они были новаторы, все были слегка безумны, но все онив чем-то опирались на классику, потому что мы рисуем то, что есть в жизни, пропуская через себя. А не так и много нового появилось за тысячелетия)))Шучу, но идея такая.
И еще. Пикассо называет Модильяни матадором, себя считая быком. Долго каждый из них не соглашается принять участие в соревновании. И вот кафе, заходит Модильяни, все сидят, тишина, и играет пасадобль. Он проходит, под музыку каждый шаг, выпивает вино, вытаскивает карандаш и вписывает свое имя, каждое движение в такт музыке, но музыка за кадром. И делает движение в сторону Пикассо. Удивительно в этот момент похожий Пикассо встает, подходит к нему, смотрит на него сквозь дым своей трубки. Модильяни ловит дым и как бы отодвигает его, все под ритм пасадобля за кадром. В этот момент показаны лица каждого человека крупным планом из сидящих в кафе. И там нет ни одного непохожего лица ( в смысле я о реальных личностях). Пикассо достает карандаш из кармана Модильяни и вписывает свое имя. Этот момент я считаю едва ли не самым-самым в фильме, он удался от начала до конца, не знаю, сколько они сделали дублей, чтобы совместить естественность движений героев, музыки, и похожесть всех присутствующих на реальных персонажей, но из-за этого момента я б поставила режиссеру пять.
И еще один момент. Когда все приходят хоронить Модильяни, последним уходит Пикассо. При этом он поворачивает голову, видит «глюк» Модильяни – мальчика этого, и забирает его с собой. То есть Пикассо был задет творчеством Модильяни, его странным безумием.
Что еще мне не понравилось – может, режиссер и пытался спеть оду Модильяни, но – он вечно пьяный, наркоман, прыгает с мостов, танцует перед статуями – да, это поведение Модильяни. Несчастная жена его пытается как-то привести его в чувство, друга его Утрилло, который вечно пьет с ним, пытается как-то выставить. Потом, когда его то из реки выловленного, то избитого к ней доставляют она мечется, с ума сходит- это все печально. Но тут, как в статье первой любовницы Модильяни и его ж гражданской жены, которая написала про него и Утрилло, что они –де пьют и употребляют наркоту. И все так – ааах, они пьют и употребляют наркоту, какой шок! Но хм… они с Утрилло были скорее правилом, чем исключением.
Момент, когда жена Модильяни приходит к Пикассо, после смерти Модильяни. Она как-будто имеет ввиду. что он вот не умел жить, но все будут его помнить. А вы умеете, у вас все хорошо, все сложится, но помнить будете его
Стоп, у кого там все было хорошо?! Я согласна, что Пикассо да, был относительно ничего, хотя с женами и окружающими обходиться мог плохо (он был странноват, мягко говоря). Макс Жакоб что ли нормальный – да у него с крышей были такие проблемы –мама не горюй. Он видения видел на стенах, из-за этого решил сменить веру даже. Проблема в том, что он не святой был, а, видимо, страдал психическими расстройствами. Он вообще потом в монастыре заперся. И да, тоже мог выпить и наркоту употреблять, хотя при психическом расстройстве вот этого уж точно нельзя делать. Ничего такого нормального и хорошего. Кокто –ну он был получше Модильяни, но тоже, «подарок» . Он не пил и туберкулезом не болел, зато курил опиум 20 лет. И его тоже надо было, извините уж, собирать и смотреть, чтоб он часом в порту не пошел не утопился. И да, еще квартиру не забудьте обыскать на предмет кокаина. Эти его смены настроения доставляли много проблем. И да, денег у него нет и не предвидится. Это все нехорошо также (хотя характер у него был золотой и вообще добрая душа, поэтому… кому по силам, тот снесет))))

Я считаю, что если вы все ж решили снимать нечто по биографии – люди должны быть похожи внешне и внутреннее, характерно. Или назовите другими именами. А если вы уж фильм называете именем реальной личности и пытаетесь о ней говорить – вы берете на себя ответственность, вы должны быть аккуратны, потому что это – реальная личность. Дело не в сюжете. Вы можете придумывать события, не надо менять характеры.
И да. ребята, ну это 20ый век. фотография уже существовала. Режиссер, ты как людей отбирал? Примерно так – так, вот этого давайте на эту роль.. (он ж не похож! –да ничего, сойдет). Главное чтоб Модильяни и его жена подходили. А ничего что все остальные на 10-20 лет старше? -Ничего, нормально.
Мана Рея фото достаточно посмотреть и др известных фотографов – у них на портретных съемках все эти люди в наличии, и видно сколько и когда им лет.
Я не критикую, в конце концов, это личное решение режиссера и его команды – как и где что должно быть, просто выражаю личное мнение
А за фильм баллов 7 из 10 поставила бы.

@настроение: Задумчивое

@темы: С настроением, Просмотренное, Наблюдения

00:37 

Граф Монте-Кристо (фильм, 50-ые года)

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Я всегда обещала себе, что когда-нибудь, отключив свое восторженное и неконтролируемое, напишу несколько строк об это фильме на одном дыхании. Потому что если делать это размеренно и спокойной, то у меня не появится ни строчки. Ибо я замираю при одной мысли о нем.
Многие, считая Дюма, мастером жанра приключенческого и "романа плаща и шпаги", также рассматривают и "Графа Монте-Кристо" заодно. А здесь все далеко не так просто и ясно. Но вернемся к фильму.
Столь обширный материал трудно втиснуть даже в 2 серии, поэтому его, как и многие другие, обвиняют в стиле "по мотивам", обвиняют за отсутствие Данглара, за помарки, за 18 лет тюрьмы для Эдмона (а их, насколько помню я, 14)
Как у каждого, у меня свое мнение - это все не суть.
Суть в центральном образе, а именно в трансформации человека - чем он был и чем он стал. Суть в том - а правильно ли он поступает?
Я смотрела и советскую экранизацию и экранизацию конца 20 века, французскую, я смотрела 2 мюзикла. Но этот фильм оставил неизгладимый след. Дело не в личных пристрастиях к Жану Маре, дело в том, что он ближе всех подошел к передаче этого образа.
Эдмон Дантес в самом начале - счастливый человек, почти абсолютно. Его горящие глаза, улыбка, желание обнять весь мир . В одночасье по воле рока и недобрых личностей он становится самым несчастным на земел - у него отнимают все, и бросают заживо гнить в подвал замка. Навсегда. Он перестает быть тем счастливым Эдмоном тогда, когда оперевшись спиной о сырую стену бьется о нее головой и из глаз его текут слезы. Как будто в эти минуты все, что было в нем от Эдмона Дантеса исчезает, уходит, растворяется. И здеьс начинается такой медленный уход в безумие.
И с этого момента нужно быть крайне осторожным. Где блуждает его душа? В каком лабиритне ужаса мести? Что сделала из него эта пытка? Он выжил, думая о мести, он бежал, думая о мести, и жил, думая о мести - не совсем. О да, он не был нормален. Но внешне безумие отсутствует полностью и он столь же безумец сколь и судья, выносящий приговор на заседании, он столь же безумец сколь и король, казнящий тех, кто сотворили много зла. Весь фильм - он почти абсолютный лед, холод, и есть лишь пара сцен, где в нем еще оживает Эдмон. Первая- это корабль для Мореля. Там, стоя в стороне, готовясь уехать в карете, он бросает такой взгляд на счастливую семью Мореля, как бы внутренне пытаясь разделить с ними счастье, и понимая, что оно для него давно невозможно. Вторая сцена - с Мерседес. Вот здесь они оба играют просто нечто - когда он просит ее уехать - это говорит Эдмон, в его глазах появляется свет надежды, который также мгновенно гаснет.
Это было краткое отступление. Итак, о мести. Сам Монте-Кристо с улыбкой, играющей на губах, отвечает на вопрос о том, вправе ли он это делать - "Это священная месть". Он не говорит это патетично или наоборот, злым шепотом, он произносит это как само собой разумеющуюся истину, аксиому, не требующую доказательств. Никто из тех, кто играет Монте-Кристо, не смог удержать на этой тонкой грани лично с моей точки зрения. Игра идет в основном эмоциональная -на грани нервного срыва, либо показана радость (где-то рвущаяся, где-то внтуренняя на уровне инстинкта) от страдания врагов. А ему... ему ведь должно быть все равно. Он делает это уже не из личных счетов, все давно переросло в торжество справедливости. Это просто принцип - человек должен отвечать за то, что он делал. И как высший судья Монте -Кристо будет исполнять приговор.
Итак -это не животная радость, это не жажда мести, это высшая справедливость. Кстати, отмечу - Маре довольно много улыбается, но это не есть радость, это маска, это улыбка острее кинжала. И это не улыбка зла, улыбка монстра - так улыбается Фемида.
Имеет ли право Монте-Кристо быть таким? А есть ли у высшей справедливости право? Какими категориями измерять право на наказание, исходящее от рока? У судьбы, у рока нет прав, как нет и обязанностей, также как и нет их у Монте-Кристо. Это уже не человек, это нечто большее, астрактное. лишь заключенное в человеческую оболочку.
Именно поэтому это почти невозможно играть и этим почти невозможно быть.
Поэтому для меня лично - Жан Маре как граф Монте-Кристо - это верх совершенства. И я не еще не видела, чтобы кто-то смог его переиграть. (но я и не все видела, я исхожу из имеющихся данных))

@настроение: Размышленческое

@темы: Наблюдения, Просмотренное

22:08 

Пара шагов в сторону. Опять едкое

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Сейчас я сделаю несколько шагов в сторону от великой Эдит. По сути мне осталось не так уж много. Хотя меня безумно интересует ее образ в культуре, как ни странно в изобразительном искусстве в первую очередь, ибо первое мое "я"-читатель, второе - зритель. Причем зритель "статичного". А кино я все равно сейчас не могу смотреть -ни с участием Эдит ни об Эдит -потому что все это было оооочень давно, а скачать нельзя, а интернет отвратный -посему посмотреть ничего не могу. А в прокатах у нас пусто. Так-то я уже лет сто ищу "Римские каникулы", "Парижские тайны" и "Блеф" - это у нас "раритет", хотя фильмы были мега-известные в СССР (все это смотрено давно-давно, была масса впечатлений - сейчас было б интересно повторить чисто из удовольствия-но, увы и ах).
Ну и к чему я - натолкнулась на имя Хуана Миро, художник такой, весьма известный, 20ый век, начинал с фовизма, а потом... вообще его понесло. Изначально картины его воспринимать можно, как по стилю, так и цветовой гамме. Но потом... я была в шоке. Это тупо мазня -не абстракция, не "чистые линии" -а мазня. Вот Пикассо - рисовал картины (хотя там тоже черт ногу сломит, но в них я могу разглядеть хоть что-то) а это - мазня. "Точки, палочки крючечки" -при этом все они имели различные названия, типа "Живопись", "композиция" -хотя что живопись, что композиция, что охотник - все едино. Убили меня, конечно, "портреты". Рисовать так женщин - это не уважать их в принципе.
Очень "понравились" картины под названием "голландский интерьер" и фраза, что они были написаны под влиянием от посещения Голландии и картин Ван Дейка, Вермеера. Кхе, а вообще кто это установил, что на эти "творения" повлияли работы Вермеера или Ван Дейка?! Там картины как-то не отличаются от "живописи", "композиции" и всяких картин с птицами на фоне солнца, поля и тд - такие же точки, палочки крючки, цветные. Ну, если учесть, что сейчас Голландия легализовала наркоту, то да, в принципе тогда все творчество Миро прямо-таки дышит чем-то "голландским". Хотя нет - это даже не психоделика, даже после наркоты такого, наверно, не "сотворишь". Я б сильно не убивалась, но когда я прочла фразу Анри Бретона о том, что "Миро - самый большой сюрреалист среди нас", я подумала, что теряю рассудок. Вообще сюрреализм, разумеется, направление "нездоровое", но нужно ж быть логичным даже в безумстве-иначе кому оно, твое безумство, нужно. В сюрреализме смысл есть, должен быть, это просто иной взгляд на реальность, по сути "над-реальность", бред "контролируемый" идеей. Я далеко не "великий искусствовед", я вообще не искусствовед, но Миро меня поразил. Неприятно поразил. Либо я слепая и там ничего не вижу (ни реалзма, ни сюрреализма), либо там вообще ничего нет.
Больше ж всего меня поразило, что годам к 60 он обзавелся мастерской и домом! Ха - это кто-то покупал???!!!И роспись ему тоже заказывали -кхе, скульптуры у него терпимо-абстрактные, но терпимо, даже интересные, но живопись - тихий ужас.
Была фраза в его биографии, что он окончил бухгалтерские курсы. Кхе, может, он балансы сводил (левак такой у него был)? На этом можно отлично заработать, как сказала моя родительница, а она - бухгалтер. Или он очень просил купить его картины(или он заставлял покупать свои картины с револьвером у виска. Не у своего виска. У виска покупателя.).
И еще - ОН ПИСАЛ ИХ МАСЛОМ!! МАСЛОМ!! Это главное, что заставило меня страдать - он тратил МАСЛО, МНОГО МАСЛА!! И ХОЛСТЫЫЫ!! Взял бы он бумагу, карандаш, ручку- малюй что хочешь, но масло зачем тратить? И еще так много...
Я, наверно, ни черта не понимаю в искусстве и, тем более, в сюрреализме, сижу, вставляю свои три копейки, но Дали я все равно любила, люблю и любить буду, а вот тут- увы, бухгалтер остался бухгалтером.
Впечатление строго личное, никому не навязываю, возможно, есть те, кто проникся и кому очень нравится.

@темы: Наблюдения, Поток мыслей, С настроением, едкость (или не могу сдержаться)

23:46 

Анни Жирардо и Эдит Пиаф

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
И еще немного о взглядах со стороны на Эдит.
Не так давно довлеось читать о ней отрывок из книги Жирардо.
Жирардо, не будучи знакома еще с Эдит, восхищалась ею (и не была исключением -а кто не восхищался Эдит?!) И "осмелев" и сама щалея от своей смелости пригласила ее на телепередачу, на которую Пиаф и пришла. Жирардо позже стала подругой Пиаф, и она восхищалась ею "как редким цветком". И даже боялась к ней прикасаться - настолько она ей казалась нежной. Замечу, что в отличие от Дитрих, Жирардо Пиаф понимала, даже когда Пиаф медленно "убивала себя пением". Она описывает момент, когда мед. сестра уходила спать, не в силах более следить за бодрствующей Эдит, то Пиаф тихонько начинала петь. И все вокруг нее жадно внимали ее пению, она распускалась как редкий цветок, тонкий. изящный и хрупкий. Вообще Пиаф редко сравнивают с цветком, а вот Жирардо казалась она именно такой.
Однако Жирардо тоже указывала на то, что выдержать "ритм Пиаф" нереально тяжко, что от него потом чувствуешь себя разбитой весь день, и с ног это валило крепких здоровых мужчин, не говоря уже о ней, когда она разрывалась между съемками, театром и вечерами у Эдит. Хотя Жирардо, в отличие от Дитрих, Пиаф понимала лучше. Она тоже писала, что Эдит не может о себе заботиться (по-настоящему), что она предпочитает "убивать себя", что она немало пьет. Но у нее это вышла как-то мягче, чем у Дитрих. Наверно, чтоб понять и принять Пиаф до конца надо было быть франзуженкой/французом. И потом - она понимала, что Эдит как будто "умерла", когда умер Сердан, а Дитрих как будто этого не почувствовала...
Анни также отправлялась к ней в клинику в Нейи, где Эдит лежала с панкреотитом. Анни вообще казалось, что ее карьере уже конец, но это был еще не конец, далеко - этим Эдит и удивляла. что каждый раз оправлялась и выходила на сцену после того, после чего другой человек бы уже не был жив.
"Откуда у неё силы? Я даю обещание прийти на её первый после болезни концерт, прекрасно зная, что никакого концерта не будет, что ей никогда уже не подняться на сцену. Но я ошибалась. Наступил 1961 год и вот она, маленькая, хрупкая фигурка в чёрном, снова стоит на легендарной сцене "Олимпии", а мы, её преданные поклонники, Лукино, Ален, Роми, мой Ренато и я, со слезами на глазах приветствуем её появление, или, лучше сказать, воскресение."

Еще Жирардо понимала самую суть Пиаф как артистки. Она писала, что Пиаф -воплощение весх женщин, влюбленных, разбитых, униженных мужчинами и жизнью, что сама Анни играет именно таких женщин и именно от Эдит она это взяла, потому что Эдит- их символ, образ.
"Мне кажется, я знаю её всю как есть, до кончиков ногтей. Если бы мне пришлось сыграть роль Эдит, то, по-моему, я сыграла бы самое себя, свою подлинную сущность. Из непроглядной тьмы, в которую погружалась Эдит, она указала мне путь. Никогда не забывать, откуда я вышла, смеяться, любить, не задумываясь помогать тем, кто нуждается в помощи...Героини её песен- женщины, которых предали, бросили, зверски избили, лишили жизни. Именно таких женщин я играю в кино- тех, кого поставили перед лицом безмерного одиночества. Реже- тех, кто способен повести за собой, чья стихия- борьба. Как и она, я блуждала в пустыне любви. Во всех униженных, поруганных и растоптанных женщинах, которых я изображаю на экране, в отзвуках моих криков вегда слышится голос Пиаф."
Я не знала об их знакомстве вообще ранее, просто в группе попался отрывок из книги Жирардо об Эдит, и я поразилась как точно и тонко она о ней писала, сколько понимания, восхищения и нежности было в ее словах.

@темы: Наблюдения, Эдит Пиаф -голос Франции

21:17 

Нужно знать свои права. И обязанности. Читаю УК.

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Стало очень интересно почитать УК наш. Надо ж знать за что могут посадить, а за что -не могут (считаю, что нужно всем знать). Обнаружилось много интересных статей.

Во-первых, есть смертная казнь. Но на практике не применяется. Хотя не мешало бы иногда ( например, за наркотики - распространение, хранение и прочее). В целом смертная казнь, оказывается, может быть за многое (помимо статей "за имзену родине"и за статьи по наркотикам)- за умышленное убийство, изнасилование, геноцид.

А еще есть специфические статьи (некоторые - очень специфические):

1. Злостное уклонение от лечения венерической болезни - да, да, есть такое. За это вроде бы штрафы или исправительные работы (до одного года).

2. В главе "преступление против свободы, чести и достоинства человека" есть "похищение женщины с целью вступления в фактически брачные отношения". Думаю, связанно это либо со случаями нежелания платить калым, либо с тем, что родственники соглашались, а невеста - упорно нет. Хотя последнее невероятно. Одним словом, за воплощение сценария фильма "Кавказская пленница" в реальность светит до трех лет.

3.Не знала, что у нас есть статья за клевету, а она есть. Она не специфическая, просто я удивилась, ее увидев. Тут либо штрафы либо исправительные работы (сроком до года, между прочим).

4. Мужеложство (кому не ясно, объясню - половое сношение мужчины с мужчиной) - а вот тут можно сесть и до двух лет. А если с применением насилия по отношению к другому лицу (которое против этого, скажем так, действия) - от трех до шести. Благо, я полу женского, и мне это в принципе не грозит НИКАК. Только если я сменю пол. Линолеум на ламинат, скажем. Но даже тогда не грозит.

5.Многоженство. Нет, конечно, два брака не зарегистрируют,НО под ним понимается " сожительство с несколькими женщинами с совместным ведением общего хозяйства". Вот за это можно получить исправительные работы до двух лет. Меня не касается данный пункт по причине, указанной выше.

6.Надругательство над могилой - наверно, такие статьи есть везде. Но меня просто удивило, что они есть. Вот тут я согласна на все 100%. И даже срок до двух лет считаю небольшим за такое. Не представляю вообще, как могут люди идти на такое.

@темы: Наблюдения

22:34 

Никуда не деться...

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Оно меня преследует. В смысле Loveless. Прямо по дороге на работу. Едет девушка, вижу уже второй раз: светлые волосы, чистые голубые глаза, на редкость прямой нос, круглые очки в тонкой оправе, очень аккуратные, высокий рост, длинная шея, шарф, плащ, длинные тонкие пальцы. Я обалдеваю – Агатсума-сан, оо. У нас голубые глаза ГОРАЗДО более редкое явление, чем в России например. Но у нас такой вид вызывает все ж меньше удивления, чем в Японии, наверно. Девушка совершенно неосознанно косплеит Соби, причем в деталях. Сережек с бабочками не хватает. Ну и Рицки, разумеется. Хотя судя по обручальному кольцу Рицка в жизни присутствует (хорош б, если б это был действительно Рицка). Представляю, что обо мне думает эта несчастная девушка, когда я всю дорогу в автобусе пялюсь на нее, причем уже не первый раз.
Недавно ходила на оптовый рынок. Иду, глаз падает на комплект постельного белья, и там… Сэцуна Ф. Сейей. Сэцуна?! Сэцуна! Мой мозг аж затормозил. То есть сперва он даже не понял, откуда он знает это изображение, зрение четко сфокусировалось на глаза, и я узнала!! Капец, ну какого он делает на комплекте постельного белья? Персонаж из военной драмы – это вообще как соотносится с постельным бельем? Интерееесно, а студия Sunrise в курсе ( у нее ж, скорее всего, права). А госпожа дизайнер – ну точно не в курсе. Помню, как читала, что Кога-сан очень удивилась, увидев Сэцуну и Марину в рекламе напитка что ли, и даже зафоткала такое (вот ведь типа куда попадают образы). Но комплект постельного белья это перебор, даже для Сэцуны.
Вообще жизнь очень интересна!

@темы: Gundam 00, Loveless, Красота, Наблюдения, ассоциации и аллюзии

20:47 

Тихо шифером шурша... Кэртианское

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Вчера упала в ванне. Ничего серьезного, но ударила локоть правой руки. Теперь мне очень весело: он болит при малейшей нагрузке. Поэтому часть действий приходится производить левой рукой. «Да ведь я почти Леворукий!»-подумалось мне. Не могла ж я подумать, что во мне открываются способности Рокэ (я трезво оцениваю свои силы, очень) Однако способностей Зеленоглазого у меня не оказалось, поэтому не все манипуляции левой рукой достигали желаемого результата. И замки на двери едва поворачиваются, и предметы переносить неудобно.

А два дня назад произошло СОБЫТИЕ. Существует ТАКАЯ фамилия. Причем в России. Родительница забежала на кухню и громко сообщила:
-Иди сюда, там показывают РОКЭ!
При том, что родительница телевизор не смотрит, а просто ходит мимо шанс, что взгляд ее упадет на экран именно тогда, когда будут показывать кого-то по фамилии Рокэ, мал, я б даже сказал равен 1%. Но и 1% может из вероятности перейти в реальность. Рокэ я не увидела, но родительница сообщила, что зовут его Илья и он владеет сетью ресторанов. Му-ха-ха, Первый Маршал Талига еще и ресторатор!
Реально, есть такой человек, я даже в интернете нашла эти фамилию и имя. Нет, мне абсолютно параллельно кто это. НО сам факт существования такой фамилии- уже интересно. Конечно, кому не хочется помечтать, что синеглазый герцог существует в нашем мире…

И последнее –что добило. Опять ж от родительницы. В нашем языке есть такое слово «лайык». Читается оно примерно как «лаик». Я это слово раз 10 встретила в документах, ничего не подозревая, перевод не нашла и спрашиваю у родительницы. И тут моя родительница, злорадно усмехнувшись говорит: «А, Лаик.. Лаик это загон для унаров». И тут до меня дошло что же такое Лаик. Перевод стал не нужен)
Кстати, это слово переводится как: благовидный; божеский; соответственный; соответствующий; приличный; достойный. Хо-хо-хо, как раз название для местечка с приведениями, с полоумным капитаном, ставшим впоследствии выходцем и со следами слепой подковы и гнили..

@темы: "Отблески Этерны" Веры Камши, спешу посмеяться, реминисценции и реверансы, Наблюдения, Рокэ Алва

22:37 

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Больше всего я балдею от наших автобусов. Это –источник бесконечных сюрпризов. И дело не в том, что там можно встретитьмассу знакомых лиц, или вас там могут затолкать насмерть. Дело в музыке. В 90% случаев в России в транспорте играет радио. А у нас … Все зависит от вкуса водителя. Радио играет, причем разное. На одном бесконечная национальная музыка, на другом –эстрада, на третьем –новости. Пару раз попадались арии из опер и вальсы –и такое бывает. И это интересно как минимум. Но фишка даже не в разнообразности радиостанций. Фишка в том, что водители часто включают кассеты, а там..
Эстрада 90-х, причем новогодний сборник. Играет в августе. Ага- «Новый Год к нам мчится». Нет, в данный момент это актуально, но в августе. Не иначе водителю праздника захотелось. Недавно играли «Modern Talking»,ок. У некоторых целые шикарные сборники с Сарой Коннор, Шер, Рики Мартином, Мараей Кэрри и даже Хуанесом. Иногда играет весьма странное, ресторанно-шансонное нечто. Это как-то мне не по зубам. Рамштайн как-то был – видимо, очень продвинутый водитель. Очень удивила песня –смесь русского и немецкого. Самая что ни на есть ужаснейшая попса. Но что там делала немецкая речь?! Очень интересно звучало…

@темы: Наблюдения

20:26 

Экранизация "На солнечной стороне улицы"

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
С большим удовольствием смотрю «На солнечной стороне улицы». Фильм 14-серийный, по роману Дины Рубинной, который я когда-то собиралась читать и так и не собралась, к сожалению. Но зато смотрю фильм. Сняли Усков и Краснопольский ("Устин Акимыч, это где ж ты так нализался? - мм "Тени исчезают в полдень") Мне безумно нравится – да, опять, -как передано время. Причем заметен переход от 40-х к 50-м, и далее до 70-х. Потом передан узбекский колорит. Кто на востоке жил, поймет о чем я: глинобитные дома, базар, одеяла на заборе, халаты, чай, пиалы, «кислый молоко». Мда, конопля – а вы что хотели, из песни слова не выкинешь и такое бывало. Землетрясение – отдельная тема, как это показали ( кто жил в Ташкенте или в Ашхабаде поймет о чем я опять же). Хотя «восточная тема» тем более советского периода, тема не для всех интересна. Но кого не пленят фикусы в кадках, духи «Красная Москва», книжки в сервантах, парк с мороженным и газировкой, «волги» и «победы» на улицах…
Мне очень понравилась Снаткина, которую я вообще всю жизнь за актрису не считала: там такое стремительное «перевоплощение» от запуганной девушки до предприимчивой спекулянтши (которая приторговывает коноплей еще параллельно и валюту прячет под бельем). Лексикончик, поведение – просто бесподобно отыграно. Я ее в последующих сериях узнавать перестала. Смотрю и напрягаюсь – может, кто другой играет –нет, она вроде. Это именно "нечеловеческий человек" - такая хитрая расчетливая лиса, даже рыжеватая.
Мне понравился Маковецкий, которого я почти нигде не видела – такого тихого домохозяйственного алкоголика с уклонами в историю и литературу сыграл. Мне очень нравится его вдохновенное лицо, когда он рассказывает о пути Александра Великого, о черепках империи. Мне нравятся его диалоги с Верой практически все. И последний, когда он говорит о том, что "талантливы они обе (мать и дочь), только вот одной души со всем не дано, а другой - на двоих, с избытком".
А еще очень нравится как играет молодая актриса, фамилия МАрина. Она не красавица, но именно на своем месте, нравится ее естественность, непосредственность, и в некоторых моментах некоторая закрытость от мира, в некоторых моментах – ревность, в некоторых- отчаяние. Главное, мне не просто нравится роль, актриса, мне образ нравится безумно – прямо влюбилась. Да, мне еще понравился бандит Семипалый, которого играл Домогаров. То есть я неверно выразилась – мне понравилось как Домогаров сыграл бандита. Уже второй раз вижу Домогарова в какой-то мерзковатой роли – эпизодичность обретает постоянство.
О самом фильме что – это такая светлая грустная картина о советских временах и советских и не очень советских людях. Запах той эпохи, где было все – и кровь, и лагеря, и духи «Красная Москва», и полеты в космос и еще много чего, когда одни были хитрее и мерзопакостнее, а другие – наивнее и чище, одним словом – все как всегда.

@темы: Наблюдения, Просмотренное

17:59 

И вновь по Loveless - кто есть Акаме Нисей?

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
К примеру, думаешь о ком-то:
"Вот этого человека я знаю хорошо!
Нечего тут копаться в деталях, все отлично!" -
и пребываешь в полном душевном равновесии.
Если я или вы будем так поступать,
скорее всего, нас жестоко предадут.
Харуки Мураками "Мой любимый спутник"


И если продолжать безумную болтовню и рассуждения о второстепенных персонажах.
А109 глава Loveless неожиданно произвела впечатление. Даром что к основной линии она вроде отношения не имеет. Но вопросом - а что же такое Нисей? действительно многие заняты. Нисей -темная лошадка. Да, он страж Сеймея, но неверно проецировать качества Жертвы на природного Бойца и искать у них что-то крупное-общее-образующее. На мой взгляд, Нисею повезло еще меньше Соби: Соби не привязан навечно к Жертве, у него есть возможность (которую он сам не сознает) спастись и уйти. А вот Нисею хуже- он не просто привязан именем - у него нет альтернативы, никакой. А, перестав быть Стражем, очевидно, он просто перестанет быть, то есть умрет.
Это если о грустном. Но понятей что такое Акаме Нисей не становится. То, что он неудавшийся шпион – ясно ( слава агента 007 ему не светит, хоть он старательно заметал следы у дома Рицки, Соби его вычеслил). Соби он унизил, почти втоптал в грязь, заявив сперва о живом и здоровом Сейме, а через некоторое время о том, что он, Нисей, его природный Страж, а кое-кто тут третий лишний. Для Стража вполне понятное поведение, ибо делить с кем-то Жертву – это выше сил даже более слабого, а у Нисей амбиции Стража немаленькие и честолюбие в наличии.
Соби, разумеется, видит его ничтожеством и вообще ненавидит всеми фибрами души, ибо также своего места уступать не хочет (даром что это вопрос, на сколько оно ЕГО, это место). Мало того. он жаждет его убить.
Рицка пытается наладить с Нисеем контакт, Нисей хамит. Рицка в итоге произносит нечто типа «Ужасно, что Сеймей связался с таким дураком», собственно, что еще может Рицка сказать о Нисее.
Далее рассматривает его Хацу Faceless. Он называет Соби никчемным Стражем, выброшенным и тд потому, что сам боится оказаться на его мести, до смерти боится быть отлученным от Сеймея, и злится, злится. Сеймей мало говорит с ним, планами не делится, как тут не занервничать. Но далее этого Faceless не идет, ибо не за это ей платят.
Сам Сеймей также высказывался о Нисее, назвав его «не просто своим подчиненным, а другом» на требование телохранителя Накахиры «сказать Нисею, чтоб он перестал называть Чияко-сан «старушкой». Очень сомнительная дружба, потому что далее Сеймей обращается к Нисею именно как к собаке, переводчики это подчеркивали, типа «искать Нисей». Дружбы там не было отродясь, по крайней мере, того, что люди под этим понимают. Понимание дружбы у Сеймея, видимо, отлично от большинства.
И вот вновь идут рассуждения о Нисее, теперь уже Мимуро. Очевидно, с Нисеем он учился и пытался стать, как минимум, его другом (про максимум я домысливать не буду, но фраза «нам лучше больше не встречаться» может многое означать). Он чувствует, что наглость, самоуверенность, некоторая саркастичность, и даже вредность, а также какая-то скользкость натуры – это маска, защитная реакция от мира. Как растение обрастает шипами, которое, дабы избежать ран, ранит само. Неслучайно Кога рисует именно шипы – не то терновник, не то роза, не то все вместе. Но под этой маской скрыт человек. Скрыт не только от других, но и от самого себя. Бегство от своего «я» самое глупое и самое опасное. Чего боится Нисей? Возможно, лучших качеств, принимаемых им за слабость, ведь они не дадут оставаться Стражем Сеймея, будут постоянно напоминать о том, что он «что-то не то играет», и следствием их будут сомнения, мучения, раздвоенность внутренняя, разве сможет он быть Стражем после этого? То есть Нисей стал таким едким, нагловатым человеком, малоприятным для окружающих, желая войти в роль Стража Сеймея? Может быть.
Ключевое авторское: «Люди меняются, чтобы подстроиться под окружающую обстановку и легко. Даже их души меняются.» (благодарность переводчикам –энтузиастам за столь хороший адаптированный перевод). То есть мимикрия, принятая Нисеем как необходимость, понемногу изменила не только его поведение, но и затронула нечто глубокое, внутреннее. Однако каким он был до встречи с Сеймеем- понять трудно. Мимуро также как и Кё – другу Соби - неприятен Сеймей. Они чувствуют какую-то опасность вокруг него, какой-то затягивающий омут. Мимуро, сравнивая Нисея и Сеймея с собой и Мэй, отмечает, что Нисею с Сеймеем не повезло. То есть их встреча не стала встречей двух людей, становящихся всем друг для друга. Далее авторское: «Если кто-то сумел принять тебя таким какой ты есть вы становитесь неразлучны.». Сеймей не принял истинного Нисея, а, возможно, даже не знал. Но Нисей, не желая терять Жертву, становится таким, каким он нужен Сеймею. Только так он может исполнить свое предназначение как Стража и быть счастлив по мере сил и возможности.
Но ответ на вопрос: каков Нисей на самом деле отсутствует.
Великолепен фрейм, где Нисей держит в руке снятую с лица маску, надеюсь, с души он ее снимет для читателей тоже. Когда-нибудь.


И еще - то, что в 109 главе Коги о Нисее можно описать словами Харуки Мураками из "Мой любимый спутник":

"Если вспомнить, как устроен автомобиль, это похоже на трансмиссию. Человеку нужна такая трансмиссия между ним и жестокой реальностью. Когда внешний мир наваливается на тебя всей своей мощью, ты меняешь положение шестеренок в коробке передач - просто переключаешь скорость, чтобы принять этот удар легко. Так живые существа оберегают свою хрупкую оболочку. Понимаешь, о чем я?"

@музыка: Лариса Бочарова - Осеннее вино

@настроение: продолжая болеть

@темы: Loveless, Наблюдения, Прочитанное

17:21 

Рассуждения о Катарине Ариго или я вновь в мире Кэртианы

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Трех повелителей единый идеал
Мы возвели тебя одну на пьедестал
Кацлер Ги «Катари» (пародия на «Бель»)



Определенно, ОРЗ способствует прочтению большего числа страниц в начатых книгах. Но этого мало. В голову лезут рассуждения о нереальных людях. Почему меня одолели мысли о персонажах, которые никогда не жили на этой земле – я понять не могу.
Но Катарина Ариго просто не выходит из головы. Очень неожиданно, ибо ранее я вообще о ней практически не задумывалась. А тут вдруг поняла, что я не могу «отловить» образ. Первоначальное мое представление подвергается нещадным корректировкам, которые не просто изменяют отдельные черты персонажа, но всю его структуру.
Это происходит очевидно по той причине, что разные персонажи думают о ней по-разному, преподносят ее так как им выгодно или такой, какой она им кажется, но от лица Катарины повествования не идет и понять, о чем она думает, не легче, чем понять, о чем думает Рокэ.
Помним, что первые «отзывы» о ней, мы получаем из уст Штанцлера (верить которому весьма сложно). И предстает Катари этакой «мученицей за Отечиство, за Талигойю». Бедная страдалица, которая знала , на что шла, вышла за никчемного короля и вынуждена быть любовницей злейшего врага (ах. как печален этот мир – гиацинты вянут на ветру). Вместе с тем, Штанцлер говорит, что в семье Ариго один мужчина и этот мужчина – Катари, то есть характер и воля у нее явно присутствуют и, в случае надобности, проявляются. Дик, склонный проглатывать все, сказанное Штанцлером, видит в Катарине «несчастную мученицу», «бледный гиацинт» и тд и тп. Она и плачет и вздрагивает и лицо белее мела – как тут не поверить. И вот тут момент интересный – только ли играет Катарина, разговаривая с Диком, или все же там есть настоящая Катарина Ариго?
Например, боязнь чего-то неизведанного, надвигающейся грозы:
« Все они… Эрнани Ракан, маршал Придд, Рамиро Алва, святой Алан… Они – здесь, и они не уйдут, пока не заберут нас в Закат. Мы скованы старой бедой, как гребцы на галерах…Сколько же здесь зла, Дикон! Во дворце, в старых аббатствах, в Багерлее… Ричард, что-то надвигается… Это не война, а нечто большее. Нам всем конец!»
И далее об Эгмонте – если в этом была доля правды – то мдам, не повезло.
И далее о Рокэ : «Этот человек – мое проклятье, Дикон! Мой ужас… И я сама во всем виновата, я, и никто другой!»
«Мы ненавидим друг друга, Ричард Окделл, но я прикована к этому человеку.» - это очень похоже на то, что говорила Катарине Луизе Арамоне в захваченном осенью саду. Хотя этим сходство заканчивается. Дику она расписывает насколько Алва ужасен.
Его высокопреосвященство о Катарине раздумывал и ждал от нее подвоха. Подвохи были, а вот сама Катарина как-то не попадалась. Кардинал говорил, что можно не сомневаться, что под шерсткой у нее черная чешуя, но что это доказывает – найти не мог. Момент с исчезновением Штанцлера показателен: Катарина могла знать о тайном ходе, а могла и не знать. Могла знать о гибели братьев – могла и не знать. И по поведению и по лицу – ничего нельзя понять. Сложно.
Герцог Алва особо не задумывался над характером любовницы, а, может, нам просто это неизвестно, но вердикт он вынес: «Я никого не ненавижу, это слишком хлопотно. Мне нравится, когда святая от избытка жизненных сил превращается в шлюху, а шлюха, утомившись, возвращается в святое состояние. У Катарины мужской ум и женское тело. Сидя, она хочет одного, лежа – другого,» - То есть именно то самое состояние любви-ненависти.
Даже Роббер уделил немного внимания Катарине, мысленно назвав ее «куклой в черно-белых тряпках» и явно считая ее особой недалекой, марионеткой.
Наиболее интересно читать рассуждения Луизы Арамона, кроме того, она может смотреть на Катари с близкого расстояния. Луиза называет Катарину «шлюхой, дрянью, медоточивой гадиной» и еще десятком ругательств. Немного застит ей глаза любовь к Ворону, но в целом – она считает Катарину хорошей актрисой, которая задалась целью разыгрывать нежное робкое создание, страдающее за отечество. Все ее бедную обижают. ненавидят, ах. На счет ее масок и притираний Луиза отпускает целые реки ядовитой желчи. На счет пугливости тоже « Ах, мы и вздрогнуть успели», «Если наш ягненочек не упомянет, что ему страшно», и тд и тп. Про любовь к уединениям у королевы Луиза тоже отметила с сарказмом. Однако «истинное лицо» Катарины она тоже видит и не может не отдать ей должное, что «королева оставалась королевой». Катарина может поставить на место заигравшихся Манриков, «не изображая жертву». Красные глаза, порванные четки, обмороки – трудно сказать, где правда а где нет.
В монологе, где Катарина говорит с Луизой в осеннем саду, она не королева, а действительно несчастная женщина, которой суждено любить, ревновать и ненавидеть сразу одного человека. Эта ее попытка объяснить чувства к Рокэ приоткрывает завесу ее души. Вполне допускаемо, что она не врала Дику о том, что Роке ей неприятен, что она его ненавидит – это все правда. Как и правда то, что любит. О, как сложно. Из-за этих противоречивых чувств она вполне могла и ночами не спать. Нервозное состояние у нее также наблюдается, и, возможно, даже не разыгрываемое. Но психической ее точно назвать нельзя. Она понимает и следит за всем происходящим и делает выводы – раз. Она хочет удержаться на троне – два ( она недвусмысленно это заявляет). Она может собрать волю в кулак и дать отпор-это три. Она сама неплохо плетет интриги-четыре. НО при всем этом, что она за человек? Неясно. Или она все понемногу – королева, блудница, медоточивая гадина, несчастная женщина и мать троих детей ( в ее монологе с Луизой удивила немного ее речь о сыне – даже склонна поверить). Люди не могут жить и не надевать маски, не играть роли. Катарина Ариго получила роль королевы и любовницы Первого Маршала, а также роль «надежды всех Людей Чести». В итоге получилось, что как «гражданин любимого Отечества» Рокэ надо презирать и ненавидеть, и есть вероятность, что мозг этими мыслями живет. Помимо Рокэ Катари ненавидит «навозников», никчемного мужа-короля, его высокопреосвященство и тд. Но диссонанс возник лишь с Рокэ, в которого ей, как женщине, нельзя не влюбиться. Это мучит –раз. Два – хочется удержаться на троне, а власти нет, есть нависшая над головой опасность. И последнее – как ни посмотри, но она все же мать троих детей, и это дает ей силы бороться с Манриками в частности. Так что лучшего описания, чем гиацинт со стальным стеблем трудно придумать.

P.S. Что-то в ней все же есть от Катарины Сфорца, хотя та, насколько я знаю, в обмороки не падала, а с оружием вышла защищать свою землю.

@музыка: Флер - Горизонт

@настроение: болею

@темы: "Отблески Этерны" Веры Камши, Наблюдения, Поток мыслей, Прочитанное, ассоциации и аллюзии

17:21 

Прогулки по...

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Наконец попала на местный блошиный рынок: даа, изменения на лицо. Во-первых, он теперь еще дальше от города – это минус. Во-вторых – там под ногами везде асфальт и нет песка – это плюс. В-третьих – вместо привычных рядов, которые составляли рынок – теперь все это хозяйство делится на сектора в форме орнамента (правда, орнамент виден лишь с высоты птичьего полета, снизу лишь бесчисленное и, на первый взгляд, бессмысленное нагромождение секторов, прослоенное небольшими боксами). Указатели есть, смысл во всем этом тоже есть. Вообще за попытку организовать этот безумный рынок уже спасибо. Рынок разделили, 5 секторов. А – хоз товары и детские игрушки ( А-3 кажется) Д – электроника. Но оставшиеся три –вот где начинается легкий хаос.
Пространства большие – ничего не разделено: мужская, женская, детская одежда, ткани, обувь – все в кучу, а сектора здоровые.Хорошо, что украшения хоть к одному сектору прикрепили, и то – то тут то там они всплывают. Ладно, нет в мире совершенства, как говорил один литературный герой. Есть еще куда стремиться. Но в целом – неплохо. Хотя родной колорит толкучка потеряла (о,эта торговля на полу, на песке!!), но стало удобней, в каждом секторе – столовая, туалеты.
А еще наконец попала на любимую Текинку – где овощи стоят 30-40 центов за кг (переводя в доллары). О, какое там все родное, теплое, и глаза разбегаются от овощей-фруктов. Пойду поем виноград.

@темы: Наблюдения

17:26 

И еще немного болтовни, дневниковое

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Итак, был вопрос : почему я не делаю перепостов?.
Ответ: Я человек хитрый (и весьма коварный - шутка). Я обожаю чужие дневники с перепостами, мне прямо в удовольствие найти какие-нибудь собрания разных постов разных авторов на разные темы, в одном дневнике. Или ссылок на чужие дневники, на худой конец. Я могу и почитать и порадоваться, и погрустить.
Зато сама никогда перепостами не балуюсь. Дело в том, что дневник-то МОЙ ( вот оно, родное), он для моих мыслей, чувств, эмоций, для всего того, что я люблю или ненавижу (как вариант). Поэтому я вроде как в СВОЕМ дневнике придерживаюсь правила писать только свое, наболевшее.
Так что в этом дневнике перепостов не будет, в ближайшем будщем, будут только мои бредовые идеи.

И, коли уж взялась писать о дневнике , решила глянуть, что у меня ищут. Позабавило:

1.Танцующая ворона - неожиданный такой запрос. У меня есть посты про ворон, которые издевались над голубями и купались в фонтанах. И есть про ворона, которого не надо заводить. И про Ворона тоже есть. Но про танцующую ворону - нет.

2.бендерас и мерви поют - ой ну за что так Бандераса-то. Сразу ассоциации с Бендерой. И Мерфи, бедняге, тоже не повезло. Мдам.

3.вместе веселей мультик - у меня точно ничего не было о таком "мультике". Никогда. У меня подозрение, что он не существует в природе.

4.что ищешь ты в стране далеком - ну и как тут не вспомнить Александра Иванова " Велик могучий русский языка".

5. карканье каркуши из спокойной ночи - интересно, у меня аудио искали или видео. (кар-кар-кар, ребята!)

@темы: Наблюдения, спешу посмеяться

10:05 

война и мир

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Наблюдать за птицами становится все интересней.
Иду мимо школы, перед школой-площадка. На этой площадке расположились сизари , штук 5. Они ищут что-то на земле,топчутся на месте и взлетать не думают. Голуби у нас символ мира (правда , белые, а эти -сизари, но образно сойдут за символ мира). И тут в их мирное царство залетает ворона (символ войны -ворон, как минимум у скандинавов, но образно сойдет ворона). "сейчас я развлекусь"-подумала ворона и начала "развлекаться". Подкрадывается сзади к одному из голубей и щиплет его за хвост. Голубь в шоке отскакивает и бежит (ибо взлететь,видимо,выше их достоинства) в сторону. За ним бегут всполошившиеся товарищи. Только они успокоились - ворона вновь подкрадывается сзади, уже к дрогому голубю , и щиплет его. Реакция та же. Так ворона гоняла их по площадке минут 10, пока они наконец не улетели. Ворона осталась одна, безумно собой довольная. Через день иду там же,смотрю - все голуби сидят на деревьях, на карнизах, а по площадке прогуливаются 3 вороны. Картина маслом . Лев Толстой отдыхает . Вороны судя по всему тоже. А голуби страдают: а) им пришлось летать; б)их загнали на карнизы и деревья .

@настроение: улыбка

@темы: Наблюдения, ассоциации и аллюзии, спешу посмеяться

22:29 

Любительская орнитология

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Итак, в родном городе птицы меня одолели. У нас чуть не в окна стучат майны: шипят, на балконе сидят постоянно, на окне в кухне. Голуби серые тоже. Кстати, серые голуби такие же наглые как сизые. Мои домашние рассказывают, как эта маленькая наглая сизая гулька шла по дороге. Едет машина. Сигналит ей, сигналит: эффект нулевой- гулька нагло идет прямо по дороге, наперерез. И она так и не взлетела…
Но ужас мой начался, когда я увидела, что в моем любимом и родном городе появились СИЗАРИ и прочие жирные наглые голуби. Я ведь не переношу этих наглых глупых птиц. И они также «взлетают» : как самолет, над тротуаром, причем им все равно что на пути люди - летят прямо на тебя.
Но майны радуют – их много. Они прелестны, аккуратны и шипят. Обожаю этих милых, прытких птичек. Недавно наблюдала сцену: мамаша держит во рту ягоду и пытается запихнуть в рот довольно большому птенцу, который уворачивался в разные стороны с видом: « Не буду есть эту вашу манную кашу». Так сердобольная родительница и не впихнула в него «завтрак». Но шипеть вот он не мог, только чирикать. Наверно, сил не было))
Еще интересней была прогулка с собеседования через парк. В парке много фонтанов, и есть один в виде чаши, неглубокой, но вода собирается. Гляжу: там плещется какой-то черный ком. Подхожу: комом оказалась ворона. Купается, ванну принимает. Правильно, ворона же не голубь, чтоб барахтаться в какой-то там грязной луже – нет, вы что, ей фонтан подавай. Потом сидит на краю – греется. Потом –опять в фонтан. Как в той бесконечной истории: Шел я как-то через мост, глядь: ворона сохнет. Взял ворону я за хвост, положил ее под мост – пусть ворона мокнет. Шел я снова через мост, глядь: ворона мокнет. Взял ворону я за хвост, положил ее на мост – пусть ворона сохнет….
Трясогузки потихоньку прыгают в траве – безобидные, милые, но менее интересны, чем воробушки.

@темы: Наблюдения

22:17 

просмотренное: Эмбер

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Посмотерла "Город Эмбер- побег". Съемка была пиратская - хотя запись была вполне годной к просмотру, звук слегка напрягал.
В целом неплохо. Я вообще любитель антиутопий, а это антиутопия. Очень атмосфера понравилась: эти фонари вместо солнца, вечная тьма, эти улицы узкие, неработающий фонтан (и все же в итоге он начал работать), трубы, генератор, механизмы.
Сама идея - ну что же, люди всегда будут стремится к Солнцу, на Землю (оо, "Достичь Терры" вспомнилось - хотя героям больше повезло: Земля уже отошла от пережитого, экосистема вроде восстановлена, жить можно).
Сиршу Ронан я опять люблю - нравится и все тут. У нее получилась естественная Лила - такой подросток любопытный, но вместе с тем уже глава маленькой семьи -на ней же сестра и бабушка. И друг ее на месте - нет претензий к игре, хотя, тут ведь книгу читать надо, тогда претензии могут появиться.
Фильм кажется нудноватым, но где -то на минуте 40ой события каким-то потоком несутся, только успевай следить. Я очень напрягалась. Собственно - весь процесс включения "аварийного выхода из Эмбера" меня увлек и я не заметила как досмотрела.
Что было интересно - "после нас хоть потоп" - то есть город загнивает, есть нечего, генератор ломается, люди могут остаться в полной темноте и погибнуть, а мэр ( как и все чиновники) запирается в комнате с банкой джема(селедки, ананасов). И мне не жаль, что его слопал крот (крот мутант оригинален и жрет он все, даже людей) А если вы собрались разоблачить мэра, то вам, скорее всего, будет трудно это сделать, так как все его приближенные, власть имущие в курсе и наверно, в доле.
Эхх ...

@темы: Наблюдения, Просмотренное, ассоциации и аллюзии

14:47 

Gormenghast - легкое сумасшествие

Ничто не покупается за большую цену, чем частица человеческого разума и свободы (Ф. Ницше)
Посмотрела я «Темное королевство» - все 4 серии, ну или «Горменгаст» - это уж как угодно. Вещь очень специфическая, на любителя. Во-первых – они странно разговариваю, все. Я смотрела фильм без дубляжа, и разговоры на повышенных тонах резали слух. Иногда казалось, что это не фильм, а спектакль – не могу уж точно объяснить почему, но таков стиль игры актеров.
Собственно, Мервина Пика я не читала, посему судить о сходствах-различиях с книгами не могу и не собираюсь. НО ощущение того, что все вокруг безумны меня не покидало. Ладно еще лорд, пока не превратился в сову. был почти адекватен. И доктор с безумной прической. Но остальные – кхее.
Вот например повар и старый слуга Флей. С какой стати сумасшедший повар так ненавидел Флея – неясно. Но ненавидеть мало, он ж как маньяк пошел убивать его топором. И вид у него был как у самого настоящего маньяка – ужасно. Няня – выжившая из ума старуха. Кормилица была более или менее адекватной, но, очевидно, пожив в замке, тоже слегка двинулась – уйти беременной среди ночи в дождь в неизвестном направлении. Потом еще и в лесу рожать ребенка… мда. Про «хранителя обрядов» я молчу – такое ощущение, что он вообще не мог разговаривать нормальным голосом и вести себя более или менее адекватно. Про учителя, который засыпал на уроках, тоже можно замолвить слово. Хотя там все профессора были слегка того – один ругался бесконечно, второй вообще ничего не соображал. Если глаза не обманули меня учителя Титуса играл Фрай. Не, Фрай хороший актер – но просто такая роль психичная.
Но поразила меня сестра доктора, старая дева, мечтающая выйти замуж. Мимика у нее была непередаваемо прекрасная – так морщить лицо, кривить рот и вытягивать шею надо уметь. И еще павлиньи перья – да, бесподобно.
Про семейку – бог с ней. с Фуксией – нервная девушка, слегка истеричная, немного пугающая, любит брата и мечтает о принце. Живет в свое закрытом мирке, среди пыльных гобеленов, стульев и книжных томов. И тут появляется такой великолепный Стирпайк - ну как не влюбиться. Однако, отчаянное ее самоубийство меня покорило. Вот ведь – предателя любить нельзя, а разлюбить невозможно.
Сестрицы, которыми манипулировал Стирпайк – дуры дурами – но наблюдать за ними забавно. Сами не понимают, что творят. И лица такие – выбеленные, ничего не выражающие, кроме смертиельной обиды на жизнь. Одна из них была вроде б Зои Уонамейкер ( по Гарри Поттеру и Стране фей я даже ее знаю - о)
Титус сам по себе мне понравился как более или менее адекватная личность, сострадающая и нежестокая.Но его было мало. Хотя в конце он был хорош. Доказал, на что он способен и что хочет пойти совсем другим путем
Но если все эти странные персонажи как-то пришлись как-то по вкусу, то неприятно было глядеть на мамашу, жену лорда. Женщина все свободное время уделяет кошкам и ворону, а потом удивляется, почему у нее столь слабовольный (вот уж не сказала бы) сын, не желающий подчиняться правилам горменгаста. А она им занималась? Да она сказала –унесите его и принесите , когда ему будет 6 лет (ну или сколько-то). То есть удивляться неблагодарности детей ( одна влюбилась в предателя, второй намеревается удрать из замка и вообще отказывается от ответственной должности главы семьи) не надо, если тебе всю жизнь было плевать. Меня бы восхищала ее невозмутимость, если б она была способна на проявление чуткости и мнимума внимания по отношению к детям.
Стирпайк – оо Стирпайк. Личность а-ля Том Реддл, ну мастер плести интриги, убивать людей и сваливать все это на обстоятельства и окружающих. Однако и он не ушел от духа замка –отравился безумием, танцевал с трупами, и вообще, как Фантом оперы, был вынужден в итоге одеть маску. Но он почти дошел до своей цели. Почти. Хитрости его не было предела. Впрочем как и подлости. Мне безумно понравился Рис-Майерс – настолько бесподобная мимика, горящие глаза, движения – восхитилась. Подлецов надо уметь играть, однако. Правда, когда крыша у него поехала он стал как-то меньше выделяться на общем фоне…) Вообще Риса-Майерса я впервые увидела в "Из Парижа с любовью", потом еще и в "Август Раш". А потом, посмотрев его "послужной список" обнаружила, что играл он в "Ярмарке тщеславия" ( Уизерспун там вообще для меня затмила всех, реально никого не помню кроме нее) и в "Играй как Бекхем". Но "Темное королевство" одна из ранних работ.
Собственно, на мой взгляд, здесь высмеивалось традиционное общество, зажатое в рамки обрядов, запретов, вымеренных и точных действий. Ведь не дай бог подать к столу синее яйцо вместо черного – мир рухнет, замок падет. Между тем, все это- ветхое, пыльное, доживающее последние дни, весь этот пыльный мир замка, сводящий с ума всех и каждого, кто прикасался к нему – видимо, некий аналог Англии определенного периода. Ну, английские традиции типа восседание в парламенте на мешке с шерстью или вороны в Тауэре ( кстати, да, видимо белый ворон Мастер Чалк был аналогом тем самых тауэрских пернатых) тоже весьма своеобразны.
Но, кстати, декораторы гениальны – такой пыльный хаос,странные переходы, глухие комнаты. А дерево на котором пили чай сестры, растущее прямо из стены – это все очень сильный такой сюрреализм. Вообще ощущение сюрреализма не покидает весь фильм. И песня в начале великолепная.
Одним словом – смотреть стоит, но только если ваша психика может выдержать ТАКОЕ количество безумных личностей

@темы: Наблюдения, Парадоксы, Просмотренное, ассоциации и аллюзии

Untaken castle

главная